Plongée dans "2029" : le manifeste engagé de Gontard

26 avril 2025

"2029" est un album ancré dans une vision de l’avenir. Mais ne vous attendez pas à des récits de science-fiction bourrés de robots humanoïdes et de vaisseaux spatiaux. Ici, Gontard s’inspire de notre quotidien pour projeter une société où les travers actuels sont exacerbés. Surveillance permanente, précarité omniprésente, dérives écologiques et solitude numérique : autant de thématiques qui traversent cet album.

Avec sa plume acérée, Gontard traduit ces préoccupations en récits poétiques, parfois amers. Chaque chanson devient une fenêtre ouverte sur cet "après-demain" incertain, où nos choix actuels semblent avoir conduit à la décadence. Les textes abordent des sujets universels tout en gardant une sensibilité régionale : on y retrouve des clins d'œil à un certain quotidien français qui ancre encore davantage l’œuvre dans le réel.

Fidèle à l’identité sonore du label Ici d’Ailleurs, Gontard propose une palette musicale dense et imprévisible. Les productions se démarquent par une hybridation entre plusieurs genres :

  • Électro minimale : des pulsations froides et mécaniques qui renforcent l’ambiance clinique de "2029".
  • Influence chanson française : par moment, des mélodies dépouillées viennent rappeler le patrimoine musical traditionnel, tordant la nostalgie à l’image des thématiques évoquées.
  • Punk : par ses ruptures rythmiques et son énergie brute, cet esprit de révolte se fait ressentir dans plusieurs morceaux.

On notera également la production volontairement rugueuse. Loin des disques ultra-produits et aseptisés, "2029" conserve une approche volontairement artisanale, presque DIY, en phase avec les valeurs de la scène indépendante. Ce choix esthétique appuie le message de l’album et le rend encore plus immersif.

Parmi les pistes marquantes du projet, certaines se distinguent particulièrement. L’artiste, fidèle à son habitude, utilise un mélange de narration, de spoken word et de chant pour captiver l’auditeur. Voici quelques morceaux qui résonnent particulièrement :

  1. "La Fin Du Monde En Chantant" : Un titre d’ouverture glaçant où Gontard imagine une humanité résignée, mais trouvant encore refuge dans la musique.
  2. "Désert Numérique" : Une charge acerbe contre la société hyperconnectée, sur un instrumental minimaliste rappelant l’isolement des écrans.
  3. "La Zone" : Ici, Gontard narre avec une précision chirurgicale le quotidien dans une société précarisée, entre zones périurbaines en friches et promesses politiques non tenues.
  4. "Encore Un Peu D'Espoir" : Avec une chanson qui brille par sa simplicité, il ouvre une brèche d’optimisme, preuve que même au cœur de la dystopie, l’humain est capable de résilience.

Ces morceaux, parmi d’autres, font de "2029" une véritable mosaïque d’histoires mêlées, chaque auditeur pouvant s’identifier différemment selon ses sensibilités.

Gontard trouve depuis plusieurs années un écho parfait chez Ici d’Ailleurs, label indépendant basé à Nancy. Cette collaboration repose sur une même vision artistique : prendre des risques, défendre des œuvres audacieuses et proposer une alternative sincère à l’industrie musicale mainstream.

Ici d’Ailleurs est reconnu pour avoir accompagné des artistes tels que Chapelier Fou, Yann Tiersen ou encore Matt Elliott. Avec "2029", le label continue de privilégier l’identité avant la rentabilité, et cela se ressent. Ce partenariat permet à Gontard de bénéficier d’une totale liberté, tout en s’appuyant sur une structure qui partage ses convictions.

À une époque où le divertissement domine souvent la production musicale, "2029" détonne. Gontard ne cherche pas à offrir des morceaux faciles à consommer, mais à proposer une réflexion. Par sa vision de l’avenir, il questionne notre responsabilité collective et individuelle dans les crises en cours.

L’album trouve un écho singulier chez de nombreux auditeurs. La dystopie de Gontard n’est pas complètement fictive : elle force chacun à regarder autour de lui. Les fans du musicien ne s’y trompent pas, et "2029" a déjà suscité un réel engouement sur les plateformes, tout comme dans les centres culturels et salles alternatives où Gontard performe. Il ne s'agit pas d'un simple disque, mais d'une œuvre qui interpelle, dérange et pousse à agir.

Alors que Gontard entame une tournée pour défendre cet album, les retours sont unanimes : "2029" est un des projets les plus aboutis de sa carrière. Et pourtant, l’artiste semble ne jamais s’arrêter. À chaque concert, dans chaque interview, il laisse entrevoir de nouveaux projets à venir, chacun destiné à pousser encore plus loin ses explorations musicales et narratives.

Pour ceux qui n’ont pas encore eu l’occasion d’écouter "2029", ne passez pas à côté. Gontard ne propose pas juste un album, mais une expérience. Une œuvre à dévorer seul, casque sur les oreilles, mais aussi à partager et à débattre. La musique indé a encore de l’avenir, et si le monde de 2029 ressemble à celui que Gontard nous dessine, il sera plus que jamais nécessaire qu’existent des voix libres comme la sienne.